Texto y fotos Cony Herrera López/NOTIVER
Con la participación de casi 30 expositores, se llevó a cabo la inauguración de dos exposiciones:
´Arte Mater´ con la participación de egresados y ´Aventura de Forma y Color´, con estudiantes universitarios del taller de pintura, dibujo e ilustración que imparten los artistas Alma Delia Parra y Héctor Pineda ´Topolocko´.
Se realizó el corte de listón de apertura de ambas colectivas, contando con la presencia de los expositores, familiares y público en general que se dieron cita en la biblioteca Dr. Segismundo Balagué del campus Torrente Viver de la UCC.
Organizada por la Coordinación de Difusión Cultural de dicho plantel, a cargo del maestro David Barquero Martínez, quien durante el evento fungió como conductor, en esta ocasión asistieron el rector, Padre y doctor Francisco Javier Alonso Arroyo:
El Padre Guadalupe Álvarez Martínez, director de Pastoral Universitario quien al hacer uso de la voz, habló de la importancia de las bellas artes; los maestros Pedro Octavio Reyes Enríquez, director de Formación Integral, quien reconoció el trabajo de todos los expositores; Perla Berenice Enríquez Paz, coordinadora del Sistema Bibliotecario y Aned Garduño Galindo, coordinadora de Alumni UCC, quien explicó la importancia de Alma Mater y Alumni, término con el que se le llama a un egresado de una institución educativa.
En ´Arte Mater´ participaron los egresados de diseño gráfico: Abdiel González, (2001-2005), actualmente creador plástico e Iván Moreno Majul, (2002-2006), tipógrafo y creador plástico; de arquitectura: Carlos Sanabia Velázquez (1996-2000), creador plástico:
Luis Campa Pérez (Lukam) (1987-1991), con maestría en diseño arquitectónico (1999-2000) y creador plástico; Rodrigo Heredia Bengoechea (2004-2009), actor y creador plástico y Julián Zapico Alonso, egresado de administración de empresas (2000-2004), escritor, músico y creador plástico.
En la colectiva ´Aventura de Forma y Color´, participaron alumnos de diseño gráfico y producción digital, nutrición y ciencias de los alimentos, mercados y negocios internacionales, arquitectura de interiores y habitabilidad, comunicación y entornos digitales, psicología, médico cirujano, economía y finanzas:
José Luis Lagunes Franco, Ana Emilia Zavala Mendoza, Diana Edith García Mota, Yarumi Emireth Martínez Monroy, Ariadna Rueda Malpica, Ana Victoria Cabrero Sánchez, Daniela Basurto Orueta, Pablo A. Hernández López, María Karen Ornaiz García, Yareni Corona Martínez, Ximena Reyes Villegas, Karol M. Figueroa Tiburcio, Ana Camila Núñez Mar, América Lira Bernal, Elizabeth Hernández Alonso, Grissel Jiménez Sánchez, María Fernanda Camarillo Rodríguez y Jéssica Romero Peña; además de la encargada del Bioterio Laura Bobbio y un joven externo a la universidad José Julián García Utrera.
En la parte musical del evento, deleitó con su violín el Alumni René Daniel Vázquez Ferrer, técnico profesional instrumentista, egresado de la EMBA Veracruz, actualmente integrante de la sección de violines segundos, de la Orquesta Sinfónica Daniel Ayala; además de ser licenciado en Diseño Gráfico por la UCC.
Cabe mencionar que las muestras pueden ser visitadas desde esta fecha hasta finales del mes de enero.
NOTIVER conversó con Héctor Pineda ´Topolocko´, quien habló de esta experiencia como ejercicio docente,
“Compartí mi acercamiento un poco más experimental, más libre, como no era precisamente evaluativo como tal, compartí la parte de ejercicios muy básicos de observación, hasta algunos ejercicios con modelo, en grafito, carbón, sobre todo arrastrar el lápiz, soltar la mano y en el sentido de los materiales cómo dibujar con lápiz de color, crayolas, acrílicos, acuarelas, fue tratar de sacarlos un poquito de lo que probablemente pudieran tener más arraigado; el tema fue libre de acuerdo a los intereses de cada quien”.
Al preguntarle acerca de esta experiencia,
“Fue muy gratificante, muy enriquecedora la verdad, porque la gente no tan familiarizada con el medio de las artes, como que se lo toma a veces hasta más en serio, en cambio en nuestro ámbito estamos un poco más relajados y también es un poco desdibujar esa cuestión de que el artista está tocado por la mano de algo, no, simplemente es práctica y hubo muy buenos resultados.
A nivel personal fue experimentar y tener crecimiento como docente, así que empiezo a animarme a dar este tipo de experiencias también”, concluyó.
